P r é s e n t a t i o n

De ma formation photographique aux Arts Décoratifs de Paris et de ma profession au sein de l’édition (élaboration de couvertures
de livres et maîtrise de l’image informatique) pendant une vingtaine d’années, j’ai tout d’abord développé ma démarche artistique spontanément vers la création numérique.

Mes premières expositions en 2004 montrent une recherche issue d’un travail numérique : c’est la célébration de la splendeur de notre environnement. A partir de photographies personnelles (dont les thèmes centraux sont la nature et le végétal, puis les infinies variations de la rouille), ce travail numérique me permet de redéfinir lumière et couleur, contraste et transparence, créant une nouvelle interprétation de notre monde.

Puis, en 2007,  je redécouvre le monde de la peinture, monde qui berça mon enfance grâce à mon père, peintre amateur lui-même.

Depuis une quinzaine d’années maintenant, j’ai exposé en parallèle de mon travail numérique une approche picturale, inspirée entre autre  par l’architecture cistercienne, le travail du sculpteur Thierry Carliez, et la rouille toujours, symbole d’une notion permanente
de ce fameux « temps qui passe »…

Puis j’ai proposé une série de travaux picturaux sur le thème de la forêt, espace que je découvris aussi enfant,
avec mon père.

Plus tard, j’ai abordé tout à la fois le thème de l’enfance et des vacances qui y sont associées, au travers de portraits de famille
et d’ambiances maritimes, mais aussi quelques portraits de chevaux, qui bercèrent mes rêves dès mon plus jeune âge…
Ce travail quasi noir et blanc, servi par la technique du fusain et de la pierre noire, me permet ainsi un traitement de la lumière différent en regard de mes travaux antérieurs.

Le chemin continue...